Buscar este blog

jueves, 27 de enero de 2011

Cheoptics 360, la holografía 3D para grandes escenarios.


El dispositivo “Cheoptics 360”, desarrollado por las empresas viZoo y Ramboll, es un sistema de vídeo holográfico. Consiste en un proyector formado por una pirámide invertida que es capaz de generar imágenes tridimensionales dentro de su espacio de proyección. La imagen proyectada se ve totalmente tridimensional desde cualquier ángulo de observación.
Hay proyectores en cada extremo del sistema que se combinan para generar la imagen en el centro, provocando una sensación de total realismo en el espectador. Se pueden proyectar imágenes desde 1,5 hasta 30 metros de altura con cualquier condición lumínica ambiental (interior o exterior). También permite reproducir vídeos de películas o desde PC.

miércoles, 26 de enero de 2011

Científicos crean hologramas de electrones


Hologramas subatómicos,  imágenes de información microscópica podrían ser de enorme utilidad para la ciencia, en un campo que se abre con experimentos recientes en el Instituto AMOLF de Holanda.

"Hemos demostrado experimentalmente que es posible hacer hologramas tomando un electrón de una molécula y, usando un campo laser, redirigir el electrón hacia la molécula", dijo el coautor del experimento Marc Vrakking.

En los experimentos, los científicos dirigieron un intenso laser infrrarojo  a un átomo, en lo que resultó en la ionización del átomo, liberando un electrón. El campo laser causa que el electrón liberado oscile hacia afuera y hacia el ión, lo que a veces resulta en un destello de radiación.

Ya que la moción del electrón es completamente coherente, lo que significa que está en la misma fase, los científicos descubrieron que se pueden aplicar técnicas holográficas para grabar información del ión y del electrón. La clave para la formación de la imagen holográfica del electrón es observar la interferencia entre una onda de referencia (emitida por el electrón y que no interactúa con el ión) y la onda de señal (que se desprende del ión y codifica la estructura). Cuando la onda de referencia y la de señal interfieren en un detector, la información codificada del electrón y del ión es almacenada y puede ser observada en el futuro. El resultado es el holograma de un átomo producido por sus electrones.

Los científicos desarrollaron modelos teóricos para simular las mediciones, confirmando que el holograma había almacenado  información espacial y temporal de los electrones y  de los iones. Usando  las estructuras holográficas para desarrollar una nueva ultrarrápida espectroscopía fotoelectrónica, los investigadores podrían medir directamente los movimientos del electrón y del ión a microescalas de tiempo de 10−18 de segundo. Esto sería útil para entender las reacciones químicas que suceden al nivel básico del mundo cuántico, que no pueden ser entendidas por otros métodos. En cierta forma, estos hologramas podrían ser una ventana al interior de la materia.

El escaparate virtual de Adidas





El pasado 11 de enero Adidas presentó en la National Retail Federation´s Convention 2011 de Nueva York el "AdiVerse Virtual Footwear Wall", un muro virtual que pone a disposición de los clientes una gama de 8.000 zapatillas de la marca. Desarrollado por Adidas en colaboración con Intel y diseñado por Start Creative, el muro reacciona ante la proximidad de un consumidor y, en base a la identificación de su sexo, le muestra una serie de recomendaciones. El público puede mover a su antojo los modelos virtuales de zapatillas -rotarlos, ampliarlos, minimizarlos- y obtener información sobre las tallas disponibles en la tienda, los precios, los colores, el tipo de superficie sobre el que se puede utilizar cada modelo, la tecnología de fabricación y uso... Además, el muro proporciona toda la información sobre las acciones de marketing de la marca, así como el ruido que ésta genera en las redes sociales. Una vez elegido el modelo a su gusto, el cliente puede proceder a la compra a través de un iPad. "Hemos facilitado el camino a los comercios pequeños", explicaba Chris Aubrey, director de marketing de Adidas Alemania. "Ahora pueden actuar como una flagship store en ciudades como Nueva York".

lunes, 24 de enero de 2011

10 soluciones para un mejor acceso a tus eventos





Si una larga cola es la primera impresión del invitado, al asistente no le interesan las posibles causas y empezará el evento con mal sabor de boca (y sabemos cómo es de importante la primera impresión). Cuidar el acceso a eventos es vital, aunque suele ocupar poco tiempo o presupuesto del organizador. Te presentamos unas claves.

1. Inscripción online pre-evento
Ya es un clásico. Hablamos del hecho de permitir a los invitados o expositores inscribirse online, y así que no se requiera captar datos en la entrada. Muchas ventajas para esta solución: para el asistente, este sistema está disponible 24/24, puede integrar la inscripción (y el pago) al evento y al hotel con confirmación inmediata, evita colas al entrar… Y para el organizador, limita su trabajo de captación de datos, evita errores de transcripción de nombres, permite un acceso en tiempo real a las confirmaciones, etc.

Un ejemplo es myCongress, desarrollado por Soft Congres. Puramente online (sin requerir instalación de software), multiusuario, es configurable  a cualquier característica. Otra solución es Econgresos de Grupo Desarrollanet, que permite, a través de un formulario web gestionar inscripciones al evento, reservas de hoteles y otras actividades.

2. Soluciones móviles
Casi todos los asistentes tendrán un móvil. ¿Por qué no aprovecharlo para el control de acceso? M-Ticket ofrece un servicio de envío de las acreditaciones vía SMS/MMS, una solución fluida, ecológica y económica. El asistente presenta el móvil en el cual ha recibido el SMS o MMS a un scanner en la entrada y automáticamente se lanza la impresión de su acreditación.

De hecho, el sistema de ticketing de Codilink se aplica también para la distribución de tickets y entradas a través de  email y móvil, reduciendo los costes para las empresas. Al mismo tiempo, la utilización de códigos 2D amplía la seguridad de las entradas y permite el canje y la validación al instante. Por ejemplo, Tick Tack Ticket ofrece la posibilidad de recibir su entrada con el código bidi mediante email, móvil (o impreso en la entrada de papel mismo).

3. Control fluido, ¡pero invisible!
Probablemente has oído hablar de Radiofrecuencia o RFID, solución fluida, cómoda, de control de acceso. Funciona mediante la inserción de un chip en el distintivo y la instalación de unos arcos lectores en la entrada. Cuando el asistente pasa por estas puertas, sin que sea necesario que una persona vea o toque su acreditación, la lectura  se realiza de manera automática, por ondas. ¿Lo mejor? Poner un plasma justo después de esta puerta de entrada; cuando el asistente pasa la puerta, aparece automáticamente su nombre o foto en el plasma, sin que nadie le haya controlado.

Si no utilizas RFID, obviamente el código de barras (impreso en un email, o enviado a un móvil – ver punto previo) que se lee con un lector láser o un Pocket PC operado por una azafata, no deja de ser una buena solución de fluidificación. Otra ventaja de este control electrónico comparado con las listas tradicionales es que permite almacenar toda la información y analizarla (número de asistentes, horas frecuentes de entrada, de salida, etc.). 

4. Señalética efectiva
El organizador, que conoce el espacio como su casa, suele subestimar este problema: cuando uno entra en un espacio nuevo, está perdido y no quiere pasar mucho tiempo ubicándose. Solución: una señalética impecable de cada punto del recinto. La señalética tiene que ser funcional pero, además, por su evidente papel comunicativo es imagen del evento. Existen múltiples soluciones: pósters, lonas, carteles, pegatinas... para orientar de forma elegante y corporativa.

5. El buen tipo de acreditaciones
¿Para qué sirve la acreditación? Es un objeto de imagen, de información, de control y sobre todo de contacto. Si vamos a un evento para conocer gente, mejor tener acreditaciones con el nombre muy visible, como es frecuente en EE.UU. (¡Los reyes del networking!). Evitemos la acreditación en Arial 12…

Otra manera de fomentar el networking es poner en la acreditación una frase divertida que cada asistente elige. Una solución para “romper el hielo” que se aplicó en la entrega de los Premios eventoplus 2006, de la mano de Wow! y MCI.

En cuanto a la seguridad, existen muchas opciones: incluir la foto, un código de barras, holograma de seguridad, chip, tintas ultravioleta y más.

6. ¡Ameniza!
Si va a haber cola, ¡por lo menos que sea amena! Divertia Smile Company busca en estos casos soluciones que cumplan dos requisitos: distraer y divertir; “hacerles sentir únicos”. Existen varios recursos, desde animaciones visuales e interactivas realizadas con personajes a acciones participativas.

Divertia organizó la presentación del Martillo demoledor 16Kg. En la entrada del Estadio Santiago Bernabeu se aparcó un Hummer escoltado por agentes de seguridad ficticios. Al llegar, los 350 invitados ignoraban quién podía estar en el vehículo. Se acercaban a verlo, pero el personal de seguridad se lo impedía. Poco a poco los actores iban dirigiendo a los asistentes hacia el recinto permitiendo que la entrada fuese más fluida. Otro actor paparazzi, que fotografiaba a los invitados,  intentaba captar el interior del Hummer, mientras se recreaban situaciones de tensión entre el personal de seguridad y el fotógrafo. La acción permitió así crear expectación, entretener a los invitados y que la entrada al Bernabeu fuese fluida.

7. Acceso a personas con discapacidad
Hay tres puntos esenciales a tener en cuenta para el acceso de discapacitados, como nos explican desde PREDIF, Plataforma Representativa Estatal de Discapacitados Físicos. En primer lugar, tener un acceso adecuado a la información específica del evento para personas con discapacidad visual, incluyendo una web cumpliendo con las normas de la WAI (Web Accesibility Iniciative).

En segundo lugar, disponer de una guía de accesibilidad, en la que se reflejen las ayudas disponibles. Por último, que el personal de atención al público tenga unos conocimientos en atención a personas con discapacidad. PREDIF no olvida destacar la necesidad de habilitar una zona del mostrador para personas de baja estatura, en silla de ruedas o con problemas auditivos.

8. Soluciones para desbloquear
Llegan de repente 250 personas y se ve venir el colapso. Una opción es tener previsto unos ordenadores que permitan que los asistentes entren sus datos ellos mismos antes de pasar por el mostrador donde recogerán su acreditación (se solucionan las colas porque el personal de la entrada sólo tiene que recoger las acreditaciones, y no entrar datos). Incluso se puede poner ordenadores equipados con impresora y materiales - y los asistentes sacan su propia acreditación.

En todo caso, tenemos que tener prevista la posibilidad de poder recibir más gente en caso de “hora punta”, sean ordenadores adicionales o, de forma menos tecnológica… ¡Más personal!

9. ¿Quién decide?
Hace unos años, Ritz Carlton hizo ruido al dar a su “primera línea” el derecho de compensar a un cliente descontento sin tener que consultar a su jerarquía. Saber quién puede tomar qué decisión es esencial para que todo sea fluido.

Es preciso pensar en los casos que se pueden producir e indicar al personal de control qué pueden hacer, y para qué temas hay que consultar con una persona de organización. ¿Un invitado viene acompañado sin haber avisado?, ¿con dos?, ¿sin su invitación?, etc. Prevé los casos posibles y haz que cada uno sepa lo que tiene que hacer. Y siempre que esté alguien de la organización a mano, claro.

10. ¡Gestiona los descontentos!
¿Siempre hay descontentos? Sí. La directora de Congresos de Planner Media, Violeta Álvarez, nos explica que, se haga lo que se haga, siempre existen “quejas”. Por ejemplo, un tema de descontento es la asistencia a talleres con inscripción previa en los cuales “la gente asiste sin estar inscrita y se quedan sin poder entrar los que sí lo estaban previamente”.

Una clave en caso de descontentos es… ¡Aislarlos! Un descontento bloquea la cola, pone a todo el mundo nervioso, puede hacer ruido… La mejor solución es colocarle aparte, en un sitio en el cual podrá desahogarse y sobre todo dejar al resto de invitados tranquilos. Y como opina Violeta Alvárez, la experiencia es un grado y la mano izquierda lo que más funciona.


Soft Congres
Divertia Smile Company
MCI Group

Efectos tridimensionales a gran escala con Rosco X24 X-Effects


Rosco, el mayor fabricante de productos escénicos con más de un siglo de experiencia, cuenta ahora en el mercado con un nuevo generador de efectos, el X24 que viene a sustituir al anterior modelo X-Effects. Esta solución ya se ha utilizado en algunas producciones como Fear Clinic, donde su director, Robert Hall, y el director de fotografía, Hill Barratt, eligieron el Rosco X24 cuando necesitaron mostrar agua reflejada.

El proyector X24 X-Effects proporciona efectos tridimensionales a gran escala, algo que hasta ahora era muy difícil de conseguir para los iluminadores. El dispositivo utiliza una lámpara de 200W cuyo arco corto permite una salida de 5000 lúmenes, con una vida de la lámpara de 7.000 horas. La temperatura de color es similar a la de una fuente de Xenon a 6.000K.

El efecto se crea por la rotación de dos gobos descentrados del haz óptico, dando como resultado una proyección que no parece tener una dirección o diseño visible. Los gobos y los dicroicos de color se pueden insertar en el tambor de las lentes.

Las lentes están disponibles en configuraciones de 19º, 30º, 50º y 70º. Debido a la eficiencia de la lámpara y del diseño de las ópticas, todas las imágenes tienen los bordes bien definidos, incluso para proyecciones de 30 metros o más.

El X24 X-Effects está disponible en dos configuraciones. Para la iluminación de espectáculos en televisión, cine o teatro existe un modelo con DMX incorporado. Al utilizar cinco canales DMX, la unidad tiene control de cada gobo de efecto tridimensional, de la lámpara y también dispone de un obturador para interrumpir o bloquear el haz de luz.

Para instalaciones permanentes como escaparates o museos, o donde no se requiere DMX, el proyector X24 X-Effects original analógico es una buena elección. Los potenciómetros que incorpora controlan la velocidad y dirección de ambos gobos.

El X24 X-Effects es una de las tantas soluciones profesionales para iluminación que distribuye en España y Portugal, Grau Luminotecnia.

domingo, 23 de enero de 2011

Holocube, hologramas en 70 ".



Holocube es un sistema de proyección que permite ver una imagen a través de una superficie traslúcida por ambos lados, como si fuese un holograma.

Hasta ahora el dispositivo era pequeño, con un tamaño de 20 pulgadas, pero en esta ocasión ha aparecido un modelo a escala humana.

El nuevo Holocube presenta ahora una pantalla de 70 pulgadas para poder mostrar imágenes de personas en tamaño real. Cuenta con un disco SSD de 40GB que puede almacenar 18 horas de vídeo sin comprimir .

El proyector muestra imágenes a 600cd/m2 con resolución de 1080 x 1920. La computadora tiene un procesador Intel dual-core de 2.8GHz y corre Windows 7.

viernes, 21 de enero de 2011

Mayor instalación de video-arte de Europa por Cristal Vision



La compañía sueca de soluciones audiovisuales Informationsteknik está utilizando un total de 44 correctores de retardo ViViD HD-20 de Crystal Vision en la mayor instalación permanente de video-arte de Europa. Creada por la artista franco-colombiana Tania Ruiz Gutiérrez, esta instalación denominada ‘Elsewhere’ se acaba de inaugurar en la estación de metro de Malmö C Nedre.

A lo largo de 360 metros lineales, Elsewhere proyecta 44 secuencias de vídeo sobre un muro dando la impresión de que son las ventanas de un tren en movimiento. Los módulos ViVid HD-20 se emplean para darle al video el delay correspondiente para crear esta sensación de movimiento con una precisión milimétrica.

Encargada por la National Public Art Council of Sweden y Trafikverket, forma parte del proyecto City Tunnel que ha dado como resultado el cierre de la vieja estación central de Malmö y la apertura de un gran intercambiador de transporte.

Con 1.300 secuencias de video diferentes, que fueron grabadas en todo el mundo,  Elsewhere permite a los espectadores tener la sensación de viajar en un tren. La base de datos de video se controla por ordenado  durante 16 horas al día. En total, son 22 proyecciones de cinco metros de largo en cada lado del andén.

Es la primera vez que la tecnología de vídeo se ha utiliza para decorar un lugar público a una escala tan grande.

Los 44 módulos ViViD HD-20 se encuentran alojados en decodificadores Indigo D  y están conectados a 44 proyectores 720p ocultos al público sobre una plataforma técnica. El retardo en la señal de alta definición se estableció en 12 segundos en cada ViViD HD-20, con la señal encadenada a través de las líneas de retardo para dar el efecto de movimiento.

Los sistemas de Crystal Vision han permitido un ahorro de espacio ya que estos módulos apenas miden 100mm x 266mm incluyendo 4 GB de DRAM. Permiten conseguir retardos de hasta 21 segundos en alta definición o 119 segundos en SD, pudiéndose ajustar tanto al  segundo, frame, línea y píxel.

Tania Ruiz Gutiérrez ha reconocido que, a pesar de que el producto estaba destinado a un mercado diferente, “los ViViD HD-20 se han adaptado a las necesidades de este proyecto de arte monumental perfectamente. Queríamos una solución simple y fiable, y una perfecta técnica de implementación garantiza que la técnica es invisible y por lo tanto el público puede centrarse exclusivamente en las imágenes”.

LG presenta en CES 2011 la pantalla de led 3D más grande del mundo.





LG Electronics (LG) presentó la pantalla LZ9700 de 72 pulgadas, la más grande del mundo con iluminación FULL LED trasera LCD 3D en el CES 2011 en Las Vegas. La pantalla LZ9700  da a los espectadores acción en tamaño real con imágenes completamente nítidas tanto en 2D como en 3D.



Equipada con la innovadora tecnología FULL LED de LG, la pantalla LZ9700 está iluminada por un panel de LEDs directamente detrás de la pantalla, produce imágenes tan coloridas como las pinturas en una galería de arte. La extra espaciosa pantalla FULL LED  de tamaño completo también hace que la imagen sea más amplia que nunca, lo que permite a los espectadores experimentar una calidad de imagen superior con imágenes detalladas tan grandes como en la vida real.

Para mejorar aún más la experiencia, el LZ9700 ofrece una visualización 3D extraordinariamente cómoda. Con la pantalla FULL LED más grande del mundo, la LZ9700 3D toma una mayor profundidad e introduce a los espectadores en una experiencia visual intensa. Adicionalmente, TruMotion 400Hz ofrece una velocidad rápida de transformación para imágenes 3D excepcionalmente suave.



Esta televisión de última generación también está equipada con las funciones SMART TV de LG. A través de un llamativo y sencillo Panel de Inicio (Home Dashboard) este Smart TV ofrece contenidos de calidad de proveedores globales, así como de los mejores programas y películas locales. Asimismo proporciona acceso a la colección cada vez más grande de aplicaciones para TV con una oferta completa desde clases de idiomas a juegos. Y gracias a la función de LG intuitiva y accesible del Control Remoto Magic Motion, la LZ9700 tiene diversos usos extremadamente sencillos de encontrar y operar.

Principales Características:

FULL LED 3D TV
Pantalla de 72 pulgadas
TruMotion 400Hz
Micro Pixel Control (Local Dimming)
Smart TV
Magic Motion Remote
DLNA
Media Link

miércoles, 19 de enero de 2011

El Guernica en 3D... Próximo capítulo: Animación en Motion Capture




Uno de los cuadros más conocidos de Piccaso es el Guernica, teniendo como motivo una libre interpretación estilo expresionista del bombardeo que se dio en la población vasca de Guernica. Una gran obra digna de admiración que ahora podremos ver con todo lujo de detalles gracias a la artista estadounidense Lena Gieseke que ha creado un montaje en 3D del cuadro. Un paseo virtual por dentro del lienzo con el que tendremos opción de ver, como decía, muchos más detalles. Así explica la autora el proyecto:
“Proporciona una oportunidad inusual para apreciar la pintura desde una perspectiva única, mostrando aspectos que normalmente quedarían ocultos ante el observador ocasional. Cuando se ve la reproducción en tres dimensiones, reconocemos qué características son más significativas en la obra. Por consiguiente, esta exploración tridimensional del Guernica de Picasso es una técnica innovadora para comprender y apreciar la obra original.”
¿Que será lo próximo? ¿Animar los elementos y que hablen con el publico? Parece que si.... 

lunes, 17 de enero de 2011

Vaddio presentará en ISE el sistema de tracking automatico AutoTrak



AutoTrak es un revolucionario sistema de seguimiento para cámaras PTZ que permite seguir automáticamente a cualquier persona en un aula, sala de reuniones o pequeño estudio con un movimiento suave y precisa panorámica. AutoTrak, basado en infrarrojos, elimina la necesidad de personal para operar la cámara. Todo lo que tiene que hacer el presentandor, ejecutivo o formador es colgarse el cordón al cuello y el sistema comenzará a seguirle la pista.


Vaddio presentará en ISE 2011 en Ámsterdam un interesante sistema para entornos educativos, empresariales e, incluso, en pequeños estudios de televisión. AutoTrak es un revolucionario sistema de seguimiento para cámaras PTZ que permite seguir automáticamente a cualquier persona en un aula, sala de reuniones o pequeño estudio con un movimiento suave y precisa panorámica.

El sistema se basa en un pequeño emisor de infrarrojos que el profesional se cuelga con un cordón. La cámara PTZ recibe el infrarrojo y comienza a seguirle automáticamente allí donde se desplace.

El resultado es un movimiento suave con una precisa panorámica que sigue a quien posea el cordón en todo momento, pudiendo caminar libremente por la estancia. AutoTrak elimina así la necesidad de un operaro para manejar la cámara.

Tanto la cámara de infrarrojos como el sistema de tracking se basa en la cámara PTZ de un solo chip CCD ClearView HD-18. El sistema puede emitir tanto en definición estándar como en alta definición con tracking integral en ambos casos. La salida de vídeo se puede conectar a numerosos dispositivos, transmisión, sistemas de captura de conferencia o códecs de videoconferencia.

Todo lo que tiene que hacer el presentandor, ejecutivo o formador es colgarse el cordón al cuello y el sistema comenzará a seguirle la pista.

9 ejemplos de decoración con LEDs


Gala Telecinco 20 años de tu vida (Sono)

Unos 5.000 invitados asistieron a la gala del 20º Aniversario de Telecinco, celebrada en el Palacio de los Deportes de Madrid el pasado 15 de abril. Junto con Paco León, Sara Carbonero y Pilar Rubio, grandes protagonistas de la noche fueron también las cinco pantallas de LED Barco 16 y las 53 pantallas Martin LC series. Color, diseño e imagen de marca se reflejaban a la vez en la misma solución decorativa.

Premios Ondas (LD Eventos)

Dos mil kilos de peso, nueve metros de alto, 24mm de resolución: estos son los números de la pantalla frontal que iluminó, con sus LEDs Barco Mitrix, el escenario de los Premios Ondas 2008. Gracias a unos motores Cyberhoist de velocidad variable, el fondo podía levantarse dejando ver una segunda escenografía. El entero suelo de los Ondas estaba compuesto de LEDs, al igual que el pasillo central que bajaba hacia el patio de butacas creando una cascada de luz.


European Future Energy Forum (Audiomic Producciones)

El Bilbao Exhibition Centre acogió en 2009 el primer foro internacional sobre el desarrollo sostenible. Más de 3.000 líderes políticos y económicos de 45 países disfrutaron de los mensajes lanzados de las pantallas de proyección MARTIN LC y de los espectaculares fondos ambientales reproducidos por sus 64 módulos de 2x1 metros.


Amaral, "La barrera del sonido" (Baquero)

Pantallas y cortinas de LEDs, iluminación con robótica, los llamados Wash LEDs, y focos Par LED: este montaje flexible se combinó para extenderse en toda la parte posterior del escenario de los conciertos Amaral durante el tour "La berrera del sonido".


Fiesta Blanca Ibicenca Moderna (Nuevo Facto)

Más de 100 invitados para una fiesta de cumpleaños celebrada en la Isla de Tagomago. Pero la verdadera magia de la noche fue la iluminación sutil y minimalista del espacio interior y exterior de la casa donde se celebró el evento. El área de la cena fue iluminada por los LEDs pegados debajo de las mesas y rebotados hacia el suelo sobre un espejo, para que difuminase la luz hacia el mantel blanco. Un LED orientable creaba un punto de luz debajo de cada silla y LEDs en color y blancos fueron posicionados en las escaleras y las paredes de las casas, el campo y los árboles a su alrededor.


Presentación SEAT en los salones de Ginebra y París
(Avega)

Para enseñar sus nuevos modelos al público internacional, SEAT eligió como suporte una espectacular pantalla Barco NX-4 de última generación. Un conjunto de servidores HD sin compresión sincronizados hicieron posible transmitir señales de vídeo de más de 4.000pixeles.


Foro Latibex (AV Medios)

El pasado mes de noviembre, 50 empresas latinoamericanas se dieron cita en Madrid en el XII Foro Latibex. Los colores corporativos de las empresas que intervinieron (Telefónica, BBVA, Endesa y Banco Santander por ejemplo) venían reflejados en una pantalla posicionada en el fondo del escenario, gracias a un sistema de Iluminación de Barras LED de alta potencia. De esta forma, los colores iban cambiando con los temas de las presentaciones fomentando, en tiempo real y de una forma dinámica, el mensaje corporativo de las compañías invitadas al evento.


Convención Europea de Google "Be Connected"
(Eclipse)

Cuando Google eligió el salón del Torreón de la Juliana en Bollullos de la Matación (Sevilla) para su convención europea, eligió la tecnología LED para resaltar la belleza del especio y reproducir fielmente los detalles arquitectónicos de la sala. Los empleados de la compañía, incluido su presidente Eric Schmidt, disfrutaron de las prestaciones de los Rampas Pixel Line 1044s Thomas y los DB4 Color Block Chroma-Q, todo ello controlado a través de una consola Gran MA.


Fiesta NH en el Hotel Hesperia Tower de Barcelona (Día D)

NH y Hesperia celebraron su fusión, en el marco del EIBTM, con una fiesta temática de Superhéroes. La discoteca del Hesperia Tower, por esa noche bautizada Kripton Club, fue el escenario de la segunda parte del evento. Unos focos Par LED permitieron generar cambios de color en la iluminación con un consumo mínimo, sin emitir calor y con una reducción de más del 70% de las emisiones de CO2. Además se utilizó un concepto a medio camino entre la iluminación y el audiovisual, el Versa Tube, que combinaba los LEDs en formato "muro" permitiendo la emisión de figuras y conceptos gráficos durante la fiesta.

sábado, 15 de enero de 2011

Pantallas de Fósforo Láser (LPD): mayor calidad de imagen y menor consumo de energía


La Pantalla de Fósforo Láser (LPD) es una forma revolucionaria de crear imágenes desarrollada por la compañía estadounidense Prysm. Esta innovadora tecnología permite crear grandes pantallas con alta calidad de imagen y un 75% menos de consumo. Prysm ha plasmado su avanzada tecnología de fósforo láser en los nuevos módulos TD1 que permiten conseguir imágenes claras y brillantes en cualquier ambiente.


La Pantalla de Fósforo Láser (LPD) es una forma revolucionaria de crear imágenes desarrollada por la compañía estadounidense Prysm. Esta innovadora tecnología permite crear grandes pantallas con alta calidad de imagen y un 75% menos de consumo.
Prysm LPD utiliza un motor láser que lanzar un haz de rayos modulados en una pantalla de fósforo. Estos diodos láser utilizan, al igual que en las unidades ópticas, pequeños espejos para distribuir el haz de láser en toda la pantalla. La superficie de proyección es una capa de fósforo que se inserta en una estructura estable de vidrio y polímeros que emiten luminosidad de color rojo, verde o azul claro respondiendo rápidamente al láser.

A diferencia de otras tecnologías que pierden luminosidad con filtros y capas, LPD utiliza la patente de láser y panel de fósforo para crear imágenes de alta resolución y brillo.



TD1, la solución modular

Prysm ha plasmado su avanzada tecnología de fósforo láser en los nuevos módulos TD1. Esta solución modular TD1 está basada en cinco componentes clave para conseguir imágenes claras y brillantes en cualquier ambiente. El módulo TD1 es el corazón del sistema. Consta de tres partes: el panel de fósforo, el motor láser, y el procesador del láser. Está diseñado para ser ligero y fácil de instalar y configurar. Con una resolución de 320×240 píxeles y 25” de diagonal, los módulos TD1 generan magníficas imágenes dinámicas, que nos permiten una perfecta visión para casi cualquier distancia y ángulo de visión.

La dificultad de calibrar las pantallas de gran formato requiere horas de ajuste caro tanto en la instalación como en el mantenimiento del sistema. La solución de Prysm a este reto es el procesador de imagen IP1. Éste soporta todas las señales de vídeo y formatos gráficos, envía el contenido a la pantalla además de ofrecer el control, monitorización y calibración. Además, pueden enlazarse multiples procesadores de imagen, para crear grandes pantalas.

En cuanto al software de control de pantalla que incorpora esta solución de Prysm, permite crear de forma rápida una configuración de la señal que recibe, a través del ajuste de parámetros como la reducción del ruido, ajuste de bordes, brillo dinámico, temperatura de color…

Una ventaja adicional de esta propuesta de Prysm es que esta tecnología disminuye de tal manera la salida de calor del equipo que no necesita ventilación. Al contrario de otros dispositivos, el requerimiento de potencia es muy bajo, manteniendo una baja temperatura de uso, lo que se traduce en un gran ahorro de energía. Asimismo, su robusto sistema eléctrico permite alimentar en forma de lazo desde la primera PSU hasta 4 PSUs adicionales (configurando así hasta 5) desde la primera toma de corriente.
Desde el punto de vista estético, los módulos TD1 pueden fabricarse con un marco personalizable, ajustándose de forma rápida a la configuración elegida.

Tecnología ecoeficiente

La nueva tecnología ecoeficiente LPD, que está detrás de los módulos TD1 de Prysm, combina bajo consumo con imágenes vivas de gran calidad y claridad desde cualquier ángulo de visión.

Su panel de fósforo en el que se basa elsistema es un diseño de capas sobre un cristal rígido o una estruictura de polímero. Cuando se estimula a través del motor láser, el fósforo emite píxeles verdes, rojos y azules, muy cerca de la superficie, sin ningún filtro de imagen que consuma electricidad. La tecnología de emisión de pantalla, ofrece el mejor ángulo de visión (normalmente el doble de los LCDs y plasmas), sin fallos de quemado de píxel.

Por su parte, el motor láser, creado a partir de un sistema de diodos láser de estado sólido (similar al Blu-ray), genera una serie de rayos láser modulados que estimulan el panel de fósforo. Para cubrir completamente con los rayos el área de la pantalla, son dirigidos a través de espejos, para crear el número de líneas de imagen. Combinando la frecuencia de refresco de 240Hz, el resultado ofrece una gran calidad, sin fliqueo de la imagen ni efecto motion blur.

El cerebro del sistema es un procesador láser de tecnología inteligente que maneja el motor láser con la precisión de encendido y apagado, así como su intensidad. Además, incrementa la eficiencia del sistema al apagar el láser cuando la pantalla está en negro, define el color y coloca cada píexel. Gracias al bajo consumo de motor láser, este dispositivo posibilita la larga duración de la pantalla.

Por último, reseñar que estas soluciones de Prysm basadas en tecnología LPD están distribuidas en España por Crambo Visuales.

viernes, 14 de enero de 2011

Roland presentará en Mac Digital el nuevo ‘todo en uno’ VR-5


Los típicos eventos en vivo de hoy en día, ya sean grandes o pequeños, requieren de una amplia variedad de equipos para producirse confluyendo al mismo tiempo entradas de audio para los micrófonos, fuentes de mezcla de audio, entradas de vídeo a un mezclador de vídeo, entradas de ordenador, reproductores de vídeo, monitores de vídeo,…  Y todo ello, además, con salida para streaming. Para estos entornos, Roland ha lanzado al mercado el nuevo VR-5.

Incorpora en una única unidad y con un innovador diseño un conmutador de vídeo, mezclador de audio, reproductor de vídeo, grabador, monitores de vista previa y la producción para web streaming.

El sistema se conecta a un equipo que ejecuta un servicio de streaming en vivo como Ustream o Stickam, así como a cualquier servicio de llamadas de vídeo, como Skype e iChat.

El VR-5 se perfila, realmente, como un “todo en uno” simplificando enormemente las tareas de producción, grabación y transmisión de eventos en vivo.

Presentación en Mac Digital

Flappi Jiménez, Corporate Product Manager de Roland Systems Group EMEA, dará a conocer el próximo jueves, 20 de enero, en el Showroom que Roland System Group tiene permanentemente montado en la sede de Mac Digital en Madrid todas las posibilidades que brinda el nuevo VR-5

Presentación Roland VR-5
Jueves, 20 de enero de 2011 a las 16:30 horas
En Mac Digital (Avda. Islas Filipinas, 44 Madrid).

QSC anuncia su nuevo line array activo KLA


QSC Audio Products acaba de presentar su nuevo sistema line array activo, llamado KLA Series. Construido sobre la misma plataforma que las exitosas gamas de altavoces K y KW, el KLA se adecúa a casi todas las aplicaciones, ya sean de instalación permanente o portátil, incluyendo lugares de culto, espacios de entretenimiento o cualquier otro local.
 
"La facilidad para desplegarlo y ponerlo a punto eran los elementos claves que consideramos durante el diseño del KLA. Como proveedores de sistemas completos, estamos comprometidos en dar a nuestros clientes soluciones prácticas para el día a día. Con el KLA, hemos conseguido llevar al mercado un producto que es a la vez muy rápido de implementar y atractivo en el precio", afirma el responsable de Producto de QSC, Phil Sanchez.

La gama KLA comprende dos modelos: el KLA12, de 12", y el KLA181, un subwoofer de 18". Ambos incorpora un módulo de potencia muy eficiente de 1.000 W clase D y la tecnología Intrinsic Correction de QSC, que permite un rendimiento acústico óptimo en todo el campo de sonido.

El exclusivo sistema de rigging SOLO (Single-Operator Logistics) con el que cuenta el KLA permite montar y desmontar el line array de forma sencilla y en mucho menos tiempo que otros sistemas comparables.

Otra nueva característica, que encontramos solamente en los KLA12 es la optimización de frecuencia Ar-Q (Arcuate Equalization). Con un dial situado en el panel trasero, el usuario selecciona el número total de cajas desplegado en el array, y en respuesta, el sistema Ar-Q realiza los ajustes de compensación de frecuencias que se necesitan.

QSC informa de que este sistema estará disponible a partir de la primavera de este año.

www.qscaudio.com

miércoles, 12 de enero de 2011

Q-Ball, la cabeza caliente más pequeña del mundo



Normalmente cuando se equipa un evento con cámaras, hay que comprar o alquilar las cámaras HD, las ópticas, las cabezas calientes, las CCU’s y los trípodes de vídeo. Eso supone un desembolso importante y una complejidad de instalación nada despreciable que, ahora, Camera Corps, elimina con su interesante propuesta Q-Ball. El sistema incluye una cámara con base en el bloque de Sony, montada en una cabeza caliente de verdad, en forma de bola con las lentes integradas.

Normalmente cuando se equipa un evento con cámaras, hay que comprar o alquilar las cámaras HD, las ópticas, las cabezas calientes, las CCU’s y los trípodes de vídeo. Eso supone un desembolso importante y una complejidad de instalación nada despreciable, aparte de una cantidad de personal de operación importante.

Sin embargo, esto puedo cambiar ya que Grau Luminotecnia ha comenzado a distribuir en España y Portugal un sistema de cámaras robotizadas broadcast, muy económico y sencillo, tanto de montaje como de operación con el que una sola persona es capaz, cómodamente, de controlar todo el sistema en directo. Se trata del sistema Q-Ball.

Diseñado por Camera Corps y comercializado por Egripment. Este sistema en el mercado desde 2009 con diferentes prototipos llega ahora a España con un equipo totalmente contrastado de la mano de Grau Luminotecnia.

El sistema se basa en una cámara con base en el bloque de Sony, montada en una cabeza caliente de verdad, en forma de bola con las lentes integradas

Como detalla José Luis Flores, director técnico de Grau, “la Q-Ball es lo último en sistemas de cámara HD/SD Pan y Tilt que combina presencia y prestaciones, siendo el sistema más pequeño existente actualmente. Al cuerpo de la cámara base se le han añadido funciones adicionales exclusivas para este sistema Minicam. La Q-Ball incorpora un zoom óptico de diez aumentos y un movimiento suave de los motores Pan y Tilt, en una esfera sólida de aluminio resistente a las inclemencias del tiempo, con un diámetro de 115mm”.

En cuanto a audio, los cuatro canales integrados en el sistema permiten incorporar efectos estereo, en cualquier configuración. El nivel Master Black y el control de saturación del color, permiten ajustar mucho mejor la popular cámara de Sony con otro tipo de cámaras HD/SD; detalle importante donde confluyen diferentes tipos de cámaras.

De forma opcional, se pueden incluir dos características más a este sistema: visión nocturna de infrarrojos y un adaptador de óptica gran angular.

El sistema, para que funcione correctamente, consta del número de cámaras que se desee, un joystick para poder mover los motores de las cabezas calientes, y una CCU como control de las cámaras. En cuanto al control de las cámaras, el alma del sistema reside en el joystick, que puede controlar el pan, tilt, zoom y foco, y deja pasar transparentemente las señales de la CCU, que es única para todas las cámaras.

Desglose del sistema

El corazón de las Q-Ball es la propia bola acabada en aluminio, con varios colores a elegir. En ella, se aloja la cabeza caliente, el cuerpo de la cámara HD y las ópticas. Puede trabajar en vertical o en posición invertida. El tamaño de la esfera es de 115mm y el peso es de tan solo 1,3Kg. Por lo tanto nos ahorraremos el trípode de vídeo y la podremos colocar en cualquier sitio, incluso en un trípode de iluminación. Viene con su propia fuente de alimentación, y como no, la salida es en SDI, con 4 audios embebidos.

El control se lleva a cabo desde un joystick con funciones pan, tilt, zoom y foco. Se puede actualizar fácilmente gracias a la reprogramación de todas las funciones. Tiene clave de acceso para protegerlo de manos “inexpertas” y puede controlar 8 cabezas configurables de forma distinta según necesitemos más o menos velocidad de giro, de lentes,… Puede memorizar los ajustes y los topes de giro. Posee, como es preceptivo, luz verde/roja para Cue/Tally en cada uno de los canales. Tiene una entrada de datos desde el panel CCU para unir la cámara y el control del Joystick en una sola línea. Y ya por último, hay memorias para 4 operadores, de forma que cada uno de ellos, puede grabar sus preferencias, sin que los demás las puedan modificar; de esta forma cada operador, cuando llega su turno, pincha su clave y tiene los ajustes como los dejó en la sesión anterior.

En cuanto a la CCU, sería bastante redundante colocar una CCU por cada cámara, cuando lo que vamos a hacer es ajustar una vez cada cámara y luego sólo nos dedicaremos a moverlas. Por ello, se plantea una CCU casi universal ya que en sus registros están los datos de configuración de 18 modelos de cámara diferentes. Puede controlar hasta cinco cámaras a la vez, siendo su distancia de control ilimitada. Tiene, para cada uno de los cinco canales, una entrada de Cue/Tally rojo/verde, y se añaden al flujo de datos para dotar de Tally a las cámaras o las cabezas calientes. Y como no, tiene funciones dedicadas para auto iris, balance de blanco, balance de negro, barras de color y switch remoto; y la función de encendido y apagado esta disponible para casi todas las cámaras.

Como destaca José Luis Flores, “las posibilidades del sistema Q-Ball son enormes, casi infinitas, como cámaras principales en estudios pequeños, como auxiliares en estudios grandes, en eventos, en deportes, unidades móviles, toma de imágenes broadcast en exteriores, video vigilancia, laboratorios, procesos industriales,…”. El sistema en sí mismo es muy compacto y sencillo, tanto de montar como de ajustar u operar. Puede montarse en estudio o en localizaciones en un abrir y cerrar de ojos. El sistema está probado contra las inclemencias del tiempo, y el precio es muy asequible. Y mediante matrices, podemos ampliar el número de cámaras hasta las que queramos.

martes, 11 de enero de 2011

Baile de pantallas LED suspendidas en el aire con el sitema Kinesys.


El sistema Kinesys permite realizar movimientos verticales y horizontales con las pantallas durante un espectáculo multimedia. De esta forma, las pantallas pueden juntarse para actuar como una única superficie sincronizando la imagen o separarse de forma individualizada. Los sistemas Kinesys, además de en numerosos programas de televisión, se están empleando en conciertos, exposiciones y espectáculos teatrales.

 

La británica Kinesys suministró recientemente a la empresa de servicios israelí Stage Design el primer sistema de control de movimiento de velocidad variable para suspensión de pantallas.

El pedido incluye un sistema Kinesys Elevation 1+ de 24 vías y un sistema de control de motor de velocidad variable, con 16 elevadores Liftket de 500kg 20m/min, y 8 correderas de viga motorizadas. Stage Design ha optado por la solución de control de movimiento y automatización gráfica Kinesys K2 3D.

Esta tecnología se ha utilizado por vez primera en el Festigal 2010 Show, un popular espectáculo infantil que se lleva a cabo en Israel desde hace tres décadas. En esta ocasión Stage Design contó con ocho pantallas LED elevadas a 15 metros que rodeaban en espectacular escenario.

Este evento se ha desarrollado durante todo un mes en las ciudades de Haifa, Tel Aviv y Jerusalén, produciendo cerca de 100 espectáculos que han disfrutado casi medio millón de personas.

Gracias al sistema Kinesys estas pantallas podían disponerse, con solo pulsar un botón, tanto en vertical como en horizontal uniéndose sincronizadamenre como una única superficie, o separarse en ocho sección individuales. Concretamente para el Fetsigal 2010 Show se programaron más de 150 posiciones diferentes con ayuda del software K2.
Los sistemas Kinesys, además de en numerosos programas de televisión, se están empleando en conciertos, exposiciones y espectáculos teatrales.

Sorprendente Presentación holografica con el sistema Ventuz para LG España


Dedicada a Alberto.. Paraddax!!

 La agencia Glow Publicidad en colaboración con Paraddax, la productora Pictures That Move ha sorprendido nuevamente con una presentación interactiva holográfica creada gracias a la solución Ventuz para LG España. La presentación estuvo a cargo de PTM que la creó en un entorno de 3D en tiempo real, dinamizando la ponencia con animaciones, gráficos y secuencias de vídeo.

 

Para la agencia Glow Publicidad y en colaboración con Paraddax, la productora Pictures That Move ha sorprendido nuevamente con una presentación interactiva holográfica creada gracias a la solución Ventuz para LG España.


LG presentó su nueva línea de aire acondicionado Multi V III en un evento que reunió a 300 de los principales arquitectos e ingenieros de España.

La presentación para el evento estuvo a cargo de PTM que la creó en un entorno de 3D en tiempo real, dinamizando la ponencia con animaciones, gráficos y secuencias de vídeo.

Al crear la presentación y diseñarla específicamente para una proyección holográfica se consigue una puesta en escena visualmente muy atractiva y en la que el ponente físicamente interviene desde el holograma. El público percibe una coreografía perfecta entre proyección holográfica, animaciones 3D y presentación.

Pictures That Move cuenta con un gran know how en el desarrolla de presentaciones interactivas en 3D en tiempo real con Ventuz.

Espectacular montaje visual con Watchout de Dataton


La agencia creativa neoyorquina Red Thread Productions y la consultora especializada en soluciones AV Corporate Imaging conciben para la CBS todo un espectáculo visual emitido desde el Carnegie Hall de Nueva York con un lienzo gigante audiovisual como centro del montaje. La tecnología Watchout de Dataton permitió contar con una colosal proyección de 24 metros de ancho por 11 de alto.


Cuando la agencia creativa neoyorquina Red Thread Productions y la consultora especializada en soluciones AV Corporate Imaging recibieron el encargo de poner en marcha el prestigioso show anual Only CBS en directo desde el Carnegie Hall de Nueva York, lo tuvieron claro. La escenografía pivotaría sobre una pantalla gigante sin fin en un gran espectáculo visual orquestado por el diseñador jefe Agnes Punsalang y el director de Corporate Imaging Keith Tromer. Para ello, confiaron en la tecnología Watchout de Dataton. Aunque ambos técnicos habían trabajado en anteriores ocasiones con este sistema, incluso para programas de la CBS, nunca hasta ahora se había hecho un montaje tan exigente como el de la edición de 2010 de One CBS.

“Ningún otro sistema podría haber hecho lo que hizo por Watchout este proyecto”, ha llegado a afirmar Tromer. Con el contenido de vídeo cubriendo toda la boca del proscenio del Carnegie Hall, incluso más allá de las columnas de ambos lados, el tamaño de imagen total en el evento fue una colosal proyección de 24 metros de ancho por 11 de alto.

Sin embargo, como epxlica Tromer, el tamaño no era el único problema: “había tres diferentes elementos que necesitábamos combinar en el Watchout para que pudieran utilizarse individualmente o de forma combinada en diferentes configuraciones, dependiendo de las exigencias del contenido. La pantalla principal o ‘Hero Screen’, como lo llamábamos, era una mezcla de tres proyectores dando una resolución de 4320×1080 a seis píxeles por pulgada. Además de eso, cubrimos el telón y las columnas con cuatro proyectores ofreciendo 3590×1709 a 3,74 ppp. Por último, integramos una pantalla de LEDs con una resolución de 2.117 ppp – que se utilizó para las entradas de los presentadores y como telón de fondo de la cámara”.



Corrección automática

La función de corrección de densidad del sistema Watchout les permitió tratar a toda la superficie como un área transparente, con una geometría constante de una superficie a otra, pese a emplear diferentes resoluciones, escalas y contrastes en cada elemento. El escalado de los diferentes proyectores diferentes se llevó a cabo de forma automática.

Tromer añade que la capacidad de Watchout fue vital para reproducir animaciones pre-split consiguiendo la resolución general proyectada que necesitaban los gráficos y animaciones que se crearon para el espectáculo, mientras que la función Compositions, recientemente incorporada al software, permitió a todos los contenidos procesarse y programar desde el propio Warchout. Por último, la funciónLayer Tiers permitió la designación de los elementos a determinados medios marcándolos para ser proyectados en algunas superficies y no otras.

lunes, 10 de enero de 2011

Orange y Dimension 3 becan proyectos 3D


 
Avance Rapide Communication, empresa organizadora del certamen Dimension 3, el foro internacional sobre 3D, ha formado equipo con el operador de telecomunicaciones Orange para crear los Orange 3D Workshops, cuyo objetivo es fomentar la creación de contenidos con gran valor creativo o tecnológico. La alianza entre las dos empresas también se manifiesta en la organización de unas jornadas para dar a conocer los workshops, el día 17 de enero de París.
 
Bajo la bandera de Dimension 3, esta jornada dedicada a los Orange 3D Workshops estará dirigida a todos los productores europeos que tengan entre manos un proyecto en 3D y quieran aprender más sobre la producción estereoscópica. Con un panel compuesto por 20 expertos, broadcasters, productores y estereógrafos, habrá tiempo para compartir ideas sobre el estado actual y sobre el futuro de esta tecnología en los próximos meses o años.

Los Orange Workshops, cuyo objetivo es fomentar la creación de contenidos con gran valor creativo o tecnológico, premiará los proyectos más prometedores con becas de 50.000 euros, en cinco campos: ficción/animación, documentales, videojuegos, deportes y música/espectáculos.

De entre los premiados, el más interesante recibirá una beca adicional de 50.000 euros, con lo que el total ascenderá a 100.000 euros. Estos premios se repartirán durante el certamen parisino Dimension 3, que tendrá lugar del 24 al 26 de mayo.

www.dimension3-expo.com
www.orange.es

domingo, 9 de enero de 2011

Nuevos truss de aluminio plegable, por fin...


JTE está presentando su nuevo concepto de truss de aluminio, X-Truss, que permite ahorrar un 62,5% de espacio al transportarlo, ya que es plegable. Compatible con su Supertruss, y con exactamente la misma versatilidad y resistencia, se trata de una gran revolución en el mundo de la escenografía por el ahorro de espacio y la facilidad de transporte que supone.
 
Desde su fundación en 1977, JTE (James Thomas Engineering) ha hecho de la innovación en el campo de los truss su bandera, intentando responder a las necesidades de los clientes. Así, ahora ha desarrollado esta revolucionaria tecnología flexible que permite ahorrar más del 60% de espacio en los desplazamientos.

El XTruss se ha desarrollado no sólo para eso, sino para proporcionar exactamente la misma versatilidad y resistencia de un Supertruss de 52 cms, modelo con el que además es compatible.

Así, la compañía pone varios ejemplos del ahorro que el nuevo sistema supone en materia de espacio y, lo que ello conlleva en gasto. En el primer caso, se plantea el transporte por carretera de 150 secciones de 52cm de truss al O2 Arena de Londres desde otro punto del Reino Unido. Con una solución convencional serían necesarios tres camiones de 12 metros llenos, lo que representaría unas 1.050 libras (1.250 euros). Sin embargo, paraa transportar 150 secciones de XTruss en las mismas condiciones sólo haría falta un camión, a un coste aproximado de £350 (415 euros), obteniéndose un 60% de ahorro.

Obtendríamos un ahorro aún mayor en transportes transatlánticos, como de Worcester (Reino Unido) hasta Charleston (EEUU) por mar. Con truss normales de 52 cm, habría que disponer de tres containers, con un coste de £4.625 (alrededor de 5.500 euros), mientras que con Xtruss podría llevarse en un container, a un coste total de £1.540 (unos 1.830 euros). Resultado: un 65% menos.

El nuevo modelo usa además los mismos tamaños y métodos de conexión que el Supertruss, lo que significa que todas las esquinas, puertas y placas existentes para los Supertruss de 52 cms son compatibles con XTruss

http://www.jthomaseng.com/

Espacio R, un nuevo referente en recintos de aforo medio en Madrid


Fluge, ASL y el Ayuntamiento de Rivas Vaciamadrid han colaborado en la construcción de una carpa permanente que dará respuesta a la escasez de locales acondicionados para conciertos de entre 3.000 y 5.000 espectadores en el área de Madrid. Dani Martín, ex cantante de El canto del loco, ha sido el encargado de realizar el primer gran concierto en el denominado Espacio R, llamado a convertirse en referente de los recintos de aforo medio en la Comunidad.
 
La carpa, con toda la infraestructura que lleva aparejada, ha supuesto una inversión de 3 millones de euros, y el espacio útil cubierto supera los 2.000 m2, incluyendo en ellos un escenario completamente equipado en cuanto a sonido, iluminación y vídeo, preparado tanto para la realización de conciertos como conferencias o cualquier otro tipo de evento.

El período mínimo de permanencia de la carpa en Rivas sería de tres años, durante los cuales el Ayuntamiento participaría en un 5% de los beneficios, y a partir de los cuales el consistorio podría prorrogar la continuidad del proyecto en períodos de 2 años.

Esta carpa nació con cuatro premisas fundamentales: Movilidad (no replicar formatos tradicionales); Innovación (ya que no existe nada igual en toda Europa, y su diseño y fabricación exclusivos la hacen única); Capacidad para alojar técnicamente espectáculos de primer orden en todo tipo de disciplinas (música, ferias, cine, deporte, congresos, etc.) y Conexión con el público jóven (mediante actividades de ocio, cultura y entretenimiento).

La instalación de esta carpa requiere unas necesidades específicas por su magnitud y su compleja estructura: un personal que incluye un ingeniero jefe, tres auxiliares y 10 trabajadores para el montaje; una maquinaria con dos carretillas elevadoras, manipulador percutor, grúa pluma, 18 tráiler y una grúa brazo de 40m.

El montaje, dependiendo de las condiciones de la superficie de instalación, tendrá una duración aproximada de 9 días y el desmontaje, de aproximadamente 6 días.

jueves, 6 de enero de 2011

Pixled y Mitsubishi colaborarán en la nueva pantalla modular F-6

 
Tras la exitosa introducción del Pixled F-6 LED en ferias consolidadas, como PLASA en el Reino Unido, o LDI Estados Unidos, esta empresa y Mitsubishi Electric han anunciado recientemente que han llegado a un acuerdo para llevar a cabo una "cooperación especial", según indica un comunicado de ambas compañías.
 
Desde ahora, la pantalla modular Pixled F-6, para interior y exterior, estará disponible con un procesador estándar propietario, o bien con la última generación de procesadores de Mitsubishi Electric.

Las opciones que incorporen la tecnología Mitsubishi incluirán multi-entrada HD y DVI, con tecnología de super-resolución, reducción de ruido MPEG y procesamiento mejorado de escala de grises, lo que las hace ideales para los mercados profesional, high end y del alquiler.

Esta superficie súper brillante y ligera es el primer dislplay LED de 6mm que se puede curvar en todas las direcciones, brindando nuevas posibilidades creativas. La acción de curvar la pantalla, tanto en forma cóncava como en forma convexa, puede realizarse tanto en el plano vertical como en el horizontal.

Se trata de un concepto totalmente nuevo, y para un máximo efecto dinámico, se le puede dar forma a la F-6 combinando ángulos y formas, dentro de un rango de -15+15 grados. Con ello, la construcción de pantallas esféricas o formas aleatorias nunca ha sido tan fácil.

La F-6 ofrece un brillo de 4000 NIT, y es válida para su uso tanto en interiores como en exteriores, con certificación IP65 para el frontal del módulo e IP54 para la parte posterior.

Cada módulo F-6 tiene unas dimensiones de 50 x 50 cm, con un espesor de apenas 6.3 cm y 8.5 Kg de peso. Esto nos da unos espectaculares 34Kg por metro cuadrado de pantalla. Es, por tanto, una solución ideal para aplicaciones con serias limitaciones de peso o allí donde se necesita gran libertad creativa.

Finalmente, sus LEDs SMD de encapsulado negro brindan espectaculares niveles de negro y de contraste.

"Para unificar todos estos elementos de vital importancia y conseguir los estándares de excelencia requeridos, teníamos que combinar la F-6 con el mejor procesamiento, algo que ya se ha convertido en realidad, explica el director general de Pixled, Bart Van der Beken.

martes, 4 de enero de 2011

Primer mapping interactivo en España para la presentación del Samsung Galaxy Tab de Vodafone.


La técnica conocida como mapping, consiste básicamente en contar con un edificio como pantalla para una proyección gigante, pero utilizando digitalmente sus coordenadas arquitectónicas exactas, de forma que se pueda trabajar visualmente y en 3D causando la sensación de que el mismo cobra vida, o es modificado en sus formas por dicha proyección.

Por si el efecto no fuera suficientemente llamativo y espectacular, la acción desarrollada por Vodafone para el lanzamiento del Galaxy Tab de Samsung añadía un novedoso elemento consistente en permitir la interacción de los espectadores, desde los dispositivos Galaxy situados frente al edificio, en un stand colocado a tal fin.

Aprovechando el tráfico peatonal del corazón madrileño en plena época navideña, la acción tiene lugar en plena Plaza de España, donde el famoso edificio España, uno de los primeros rascacielos de Madrid de estilo neoyorkino, ha prestado su enorme fachada de 25 plantas para el evento.

Desde una plataforma situada a más de veinte metros de altura, los técnicos de la prestigiosa Im-Productions proyectaban juegos de luz que falseaban la realidad visual, jugando con la profundidad de las ventanas, o haciendo saltar por los aires los ladrillos del muro.

Gráficamente resulta atractivo y espectacular en si mismo, pero además entre cada pase de la proyección, los espectadores podían jugar a dos juegos diferentes que aprovechaban el “mapeado” del edificio para convertirlo en una pantalla gigante, en el que las ventanas de convertían en obstáculos de una carrera entre dos rivales, o servían para formar diversos iconos luminosos. Ambas opciones, desde sendas tabletas de Samsung.

Esta acción callejera se compleneta con la web www.conectatealagalaxia.com en la que encontrarás más información sobre el dispositivo, y podrás interactuar con él desde cualquier sitio.

Para los más curiosos, el equipo responsable de ésta acción, es:
Agencia: Tango
Cliente: Vodafone España
Movie
www.thedarkroom.tv
Creative directors – Bruce Ferguson, Nick Meikle.
Producer – Emma Wolf
Interactive
MSA Visuals
www.msavisuals.com
Memo Akten
Arturo Castro
Tobias Barendt
Dirk Van Dijk
Technical
Www.lm-productions.com
Production Manager – Chris Philpott

Telepresencia holográfica en tiempo real según Musion

               


  La tecnología de la comunicación en directo avanza a pasos agigantados.
La Imprenta,la radio, el teléfono, la televisión, el Internet y ahora...hologramas.

  Los hologramas han salido del mundo de la ciencia ficción y de la fantasía y
estána punto de convertirse en moneda común entre Londres y Nueva York, 
Sydney y Bombay, Shanghai y Moscú. Los hologramas basados en
telepresencia,en vivo y a tamaño natural ahora pueden interactuar con sus
audiencias a distancia.
  Puede ser una banda tocando en el escenario, un político dando un 
discurso de apertura, o un director general la celebración de una reunión 
interactiva con colegas de todo el mundo.
 
Hasta ahora, la comprensión general de Telepresencia ha sido confusa. 
Mucha gente asume que abarca más que una muy refinada tecnología 
de pantallas de alta definición. 

Hay, sin embargo, otro tipo de telepresencia.  tecnología Musion de Eyeliner
ha desarrollado figuras holográficas de tamaño natural con el movimiento 
completo y sin latencia entre el sonido y la imagen.  El uso de un de alta 
velocidad (20mbites/sec) con MPLS Internet es, simplemente,
la transformacióndel futuro de la comunicación.
 
  Por lo tanto, se puede hacer un importante discurso, sin estar fisicamente en
el escenario,  desde el escritorio de su despacho.  Si deseas un holograma, 
aparece perfectamente a tu lado,no en un monitor separado. Puedes
comunicarteen tiempo real  con tus colegas en el escenario y  con el público.
Eyeliner ( Ya os hablé de él en otra entrada) es un sistema totalmente
bidireccional e interactivo,

Casi puedes darle la mano al holograma en el escenario!!

Todo esto es posible con la tecnología de lámina Musion Eyeliner.

El sistema de Musion ya ha sorprendido al público en los EE.UU., Asia, 
Oriente Medio Australia y Europa.  Las principales compañías internacionales, 
tales como Telstra y Cisco, han adoptado esta tecnología.
Asia, Oriente Medio Australia y Europa.  Las principales compañías internacionales, tales como Telstra y Cisco, han adoptado esta tecnología única y más están a punto de unirse a ellos. Musion ha llevado la vida de tamaño y en tiempo real, de un holograma interactivo de Star Wars a donde debe estar - el centro de la escena de la industria de las comunicaciones.



lunes, 3 de enero de 2011

Impresionante montaje con Space truss a cargo de Laith Event en Doha.






Al Laith Event Services construye un majestuoso escenario para el Doha Tribeca Film Festival
 
La empresa Al Laith Event Services, establecida en Dubai (Emiratos Árabes Unidos), construyó recientemente un fabuloso auditorio al aire libre en la explanada de Katara, Doha. Con capacidad para 2.000 personas, este Open Air Theatre fue el escenario principal de la edición 2010 del Doha Tribeca Film Festival (DTFF). La impresionante arquitectura de esta estructura temporal contaba con 14 enormes arcos de acero (el más grande de los cuales llegaba a 85 metros de ancho y 26 de alto), con una capacidad de carga total de aproximadamente 100 toneladas. La estructura fue creada por Jeremy Thom, diseñador de producción para el evento DTFF.
 
21.12.2010
 
Además de las tribunas de asientos, también suministradas por Al Laith, el auditorio incluía una pantalla de 23 metros de ancho, un escenario para una orquesta completa, áreas técnicas para sonido, iluminación y proyección y diversas instalaciones de backstage, como vestuarios y zonas de green room. El proyecto fue dirigido por Jo Marshall para Al Laith.
La compleja y exigente planificación de la estructura debía cumplir varios objetivos: ofrecer un espacio adecuado para la celebración de estrenos cinematográficos mundiales, acoger a los 88 miembros de la Orquesta Filarmónica de Qatar, que interpretaron en directo una banda sonora compuesta por Nitin Sawhney para el clásico del cine mudo de 1929 “Prapancha Pash” (“Una tirada de dados”), y servir como escenario para múltiples actuaciones en directo, proyecciones de películas y el concierto de clausura.
Los arcos fueron construidos con unidades Space Truss de Serious Stages, un producto del que Al Laith tiene un gran stock en sus instalaciones de Dubai. El Space Truss es una de las soluciones ofrecidas por la división Event Services de la empresa desde Marzo del 2010, en virtud de un acuerdo de comercio a largo plazo establecido entre Al Laith y las empresas británicas Serious Stages y Atlantic Enterprises.
El equipo utilizado para construir el Katara Open Air Theatre, que llegaba a las 1.200 toneladas de peso, fue transportado desde Dubai por 62 camiones que cruzaron Arabia Saudí por carretera hasta llegar a Qatar. La estructura básica se levantó en dos semanas, y el proyecto fue totalmente llevado a cabo en sólo dos meses, desde la concepción hasta la finalización.
El evento DTFF está organizado y administrado por una entidad cultural que asocia al Instituto de Cine de Doha con Tribeca Enterprises, la empresa fundadora del Tribeca Film Festival de Nueva York. El DTFF se centra en el mejor cine árabe contemporáneo y acompaña las proyecciones de películas con un amplio programa educativo y concursos para jóvenes directores.

Michael Petrovitch, director del DTFF y miembro del equipo de Tribeca, fue informado el pasado Agosto de que no se había encontrado ningún local adecuado para el festival, y tuvo que recurrir a una solución inmediata para crear un espacio de grandes dimensiones lo suficientemente flexible como para satisfacer todas las necesidades del evento.
Katara era un terreno completamente virgen situado junto a la playa, y requería recursos e instalaciones tan básicas como las dedicadas a la energía y el agua. Un aspecto esencial del proyecto era que el recinto debía presentar una estética espectacular que armonizara con el entorno (incluyendo al nuevo Katara Cultural Village, cuya construcción está a punto de concluir).
Cuando el diseñador afincado en Nueva York Jeremy Thom vio Katara por primera vez, las curvas y confluencias del espacio le impresionaron vivamente. La forma de la propia explanada acabó de inspirarle la idea de una estructura curva: “quería una estética fluida y orgánica, así que todas las esquinas, ángulos agudos y elementos ‘ásperos’ o poco suaves quedaron desterrados inmediatamente”, explica.
Ni Jeremy Thom ni Michael Petrovitch habían trabajado con Al Laith hasta aquel momento, pero conocían la importancia de la empresa y la envergadura de este proyecto. Al Laith también ofrecía todas las garantías como proveedor local: igual que ocurre con casi todos los eventos culturales importantes que se celebran en Qatar, la primera opción de este proyecto era buscar los recursos humanos y materiales necesarios en la propia región antes de acudir a proveedores extranjeros.
El diseño del auditorio ya estaba en desarrollo cuando Thom acudió a las instalaciones de Al Laith en Dubai para reunirse con Jo Marshall y examinar los materiales disponibles.
Al visitar el almacén de Al Laith, Thom se dio cuenta de que podía construir el 90% del Open Air Theatre con el Space Truss. Por otro lado, la tipología de este producto permite convertir los arcos principales en elipses, algo que Thom nunca había podido hacer con otros trusses: “esta característica es absolutamente exclusiva del Space Truss”, comenta el diseñador.
La inmediata movilización de la operación por parte de Al Laith también fue un factor clave para que el proyecto se llevara a cabo en el plazo previsto. Thom colaboró estrechamente con Dragan Kuzmanov, experto de estructuras de Al Laith / Serious Stages, en la puesta a punto de los elementos de la construcción, incluyendo aquellos que requerían fabricación a medida.
Según Jo Marshall, “este es el tipo de desafíos que hacen brillar la capacidad de compromiso y solvencia de Al Laith Event Services. Este proyecto ha sido una experiencia asombrosa de la que todos hemos aprendido mucho. Hemos trabajado en un increíble ambiente de franca camaradería, y estamos muy orgullosos de haber participado en la creación de una estructura tan hermosa y original para un evento de esta importancia.”
El equipo de 50 miembros de Al Laith estaba compuesto por 35 profesionales de Dubai y 15 riggers de Serious/Atlantic enviados desde el Reino Unido. El equipo de Dubai había sido formado para trabajar con estos sistemas de cubierta y escenario, ya que Al Laith Event Services considera muy importante la disponibilidad de profesionales especializados en Oriente Medio. John Wilson fue el manager de proyecto de Serious Stages, con Jeremy Mosdell como coordinador de los trabajos de cubierta.
Los dos primeros arcos (los más cercanos al mar) del Open Air Theatre eran dos semicírculos de 45 metros de ancho con una separación de 4,5 metros entre sí. La plataforma de proyección fue colocada en una estructura totalmente independiente para evitar las vibraciones, y en esta zona también se instalaron las áreas de control de audio e iluminación y un elevador para la cabina de proyección/control.
La pantalla fue alojada bajo un arco de 40 metros de ancho por 20 de alto con un sistema de proyección de 35 mm y digital suministrado por Boston Light & Sound, una compañía asociada al Tribeca Film Festival. La sección de la estructura correspondiente al público, que incluía 300 plazas VIP, quedaba al aire libre y bajo las estrellas, sin cubiertas tendidas sobre los arcos. La geometría de los arcos y su interrelación estética, apreciable al cambiar el ángulo de visión alrededor de la estructura, añadían un toque de magia al diseño.
La “cosmética” del auditorio (acabado, revestimiento, branding, aplicación de gráficos, etcétera) fue supervisada por Antoine van de Wiele y el equipo de la empresa francesa Ar’Scene Evolutions, con sede en Cannes. El manager de producción del Open Air Theatre fue John Adkins.

Rigging, iluminación y PA
El diseño de iluminación corrió a cargo de Adam Bassett, que buscaba un ambiente intimista con un aspecto especial por la noche. Bassett planteó la iluminación del proyecto “como un elemento arquitectónico que resaltara la forma y enormidad de la estructura”. Cada uno de los arcos fue iluminado individualmente con 130 unidades PAR y un wash V*L3500 colocado en la base.
Los arcos también fueron utilizados para montar el exhaustivo sistema de iluminación para el público y el escenario, que incluía 120 móviles suministrados por PRG. Todas estas unidades fueron instaladas individualmente en los arcos para subrayar sus formas y enfatizar el efecto visual de la estructura.
El rigging de tal cantidad de pesadas unidades en el ardiente calor de Doha quizá no fuera la alternativa más práctica o cómoda, pero el enorme esfuerzo quedaba totalmente compensado por la espectacularidad del resultado y los profesionales encargados de ello se dejaron la piel sin dudarlo.
La empresa de Doha CCG proporcionó algunas unidades de iluminación y dos sistemas de PA que también fueron instalados en la estructura. Uno de ellos era un Dolby 7.1 para las películas compatibles con las especificaciones Dolby y SMPTE para bandas sonoras de teatro y cine, mientras que el otro sistema se encargó de todas las actuaciones en directo.
El ambiente que se vivió durante la construcción fue extraordinario, tal como señalaron todos los implicados. En palabras de John Adkins, “trabajar con un equipo de esta categoría ha sido una experiencia magnífica. Todos los profesionales han cumplido perfectamente sus tareas, y la moral fue muy alta desde el primer día.”
Michael Petrovitch tampoco escatima elogios: “el diseño, montaje y construcción de este recinto en dos meses era un proyecto muy ambicioso, y el impresionante trabajo en equipo que logramos fue verdaderamente inspirador. En realidad, nuestro cliente era el pueblo de Qatar, y ese fue nuestro gran reto: traer a Qatar algo atractivo y motivador para todo el mundo.”

Movistar nos felicita el año con video mapping en la Plaza Mayor de Madrid


Movistar sigue haciendo uso del potencial del medio exterior combinado con las nuevas tecnologías y ha decidido aplicarlo en el centro de la capital española durante estas Navidades. Ubica y Universo Moma han sido las agencias encargadas de la planificación y gestión de sus acciones.

Con la llegada de las Navidades, las calles se convierten en un hervidero de potenciales consumidores y el medio exterior se convierte para todo anunciante, en una pieza imprescindible en su estrategia de medios. Movistar ha salido al encuentro de los consumidores y llevará  cabo hasta finales de año un video mapping en la fachada del Ayuntamiento de Madrid, en la mítica plaza Mayor.

El video mapping es una técnica consistente en proyectar imágenes sobre superficies reales, generalmente inanimadas, para conseguir efectos de movimiento o 3D dando lugar a un espectáculo artístico capaz e captar toda la atención de los viandantes. En este caso, el lugar elegido para felicitar las fiestas a los madrileños fue la fachada principal del emblemático edificio del Ayuntamiento de Madrid, ubicado en la plaza Mayor. Ventanas de colores, fachadas que se desploman o se desgarran, gente bailando en los balcones o guirnaldas voladoras son solo unos ejemplos de una larga lista de creatividades puestas en marcha por la marca para sorprender a los  madrileños.

En la misma línea, Al mismo tiempo, Movistar ha colocado un árbol de Navidad azul de casi 10 metros en la Red de San Luis de Madrid. Dicho elemento Navideño iba acompañado de un pequeño tren conducido por elfos donde los más pequeños podían subirse a un trenecito.

Apple patenta un sistema de proyección en 3D sin gafas.


La compañía Apple ha patentado recientemente una innovadora tecnología que permite desarrollar un nuevo tipo de pantalla que produzca imágenes tridimensionales e incluso holográficas, de las que se podrían disfrutar sin gafas especiales, informó The Telegraph. Esta tecnología se podría emplear en televisores de nueva generación, pantallas de ordenadores y de cine, proporcionando una experiencia más realista. El sistema está basado en una pantalla especial con cúpulas microscópicas de tamaño de un píxel, que transmiten imágenes hechas de diferentes ángulos en el ojo derecho e izquierdo del espectador. Así se crea una imagen estereoscópica, interpretada por el cerebro como tridimensional.

Dicho avance permitiría a múltiples espectadores disfrutar de este efecto, y también crearía figuras parecidas a las holográficas. Esto se haría realidad gracias a la posibilidad de ajustar las imágenes de acuerdo con los movimientos de los ojos del espectador.

Según la información de la patente, el invento puede proyectar una imagen tridimensional para el televidente, recreando una experiencia igual a la que obtendría moviéndose alrededor de los objetos virtuales presentados, observándolos desde varios lados y ángulos diferentes.

Mientras que la televisión 3D y las películas cinematográficas tridimensionales están ganando más popularidad, la tecnología en la que se apoyan los productores del equipo especial normalmente requiere que los espectadores lleven gafas que creen un efecto estereoscópico. Por su parte, la compañía de Cupertino podría ofrecer una solución para evitar la necesidad de lentes, y además sentar una base para películas holográficas. Sin embargo, la producción de tales films requeriría nuevas técnicas de grabación, enfocando a los actores de ángulos diferentes.

Pero ya en el futuro próximo los usuarios de ordenadores obtendrían una posibilidad de ver los objetos en la pantalla de todos lados. El usuario necesitará solo hacer un pequeño movimiento, y el efecto de ‘aceleración holográfica’ hará que el objeto se mueva más rápido que el espectador y le permitirá echar una ojeada por ‘detrás’.

Según comenta el experto Leander Kahney, la tecnología patentada por Apple logra deshacerse de las gafas, que es el principal problema de los productos 3D. Además de las películas tridimensionales, el sistema de la compañía de Cupertino podría encontrar su aplicación en ciencia, diseño, educación, y juegos, opina el especialista, agregando que los iPhone y iPad 3D serían realmente revolucionarios.

domingo, 2 de enero de 2011

Realfiction seduce con su tótem holográfico Dreamoc


De aspecto similar a una simple vitrina de cristal, el nuevo tótem holográfico Dreamoc desarrollado por Realfiction está llamado a convertirse en todo un fenómeno capaz de atrapar la atención de quien pase ante él. Su capacidad de mezclar objetos reales y hologramas en 3D hiperrealistas se asemeja a lo visto sólo en películas de ciencia ficción

Podría parecer ciencia ficción pero no lo es. Realfiction ha desarrollado una solución que dará mucho que hablar en la industria del digital signage. Se trata de un tótem denominado Dreamoc que integra en una vitrina de cristal tanto objetos reales como representaciones holográficas suspendidas en el aire y de extremo hiperrealismo.

Distribuido en exclusiva en España y Portugal por Paraddax, destaca por su capacidad para mezclar lo virtual con lo real ofreciendo hologramas en una visión de 180 grados. Con tecnología LCD, este tótem funciona a plena luz del día, por lo que necesita oscuridad, a temperaturas de entre 0 y 40º con un consumo de apenas 240w. Integra alta voces y puede permanecer en funcionamiento las 24 horas con una vida útil de hasta 40.000 horas.

El Dreamoc es, además, una solución totalmente personalizable tanto en vídeo (a resoluciones de 1680×1050 en desarrollos con After Effects o 3DSMax) como en su interacción con objetos o soportes. El marco del tótem Dreamoc es de aluminio y puede ser del color deseado por el cliente. El soporte del totem Dreamoc puede ser una estructura de pared, soporte colgado o un pie. En este apartado ofrecemos infinitas posibilidades de estructuras, según las aplicaciones y objetivos que se quieran conseguir: con estantes, con baldas, formato nevera, con vitrinas…

Modelos

Estos escaparates holográficos se pueden integrar en eventos (giras de promoción, convencioness, feria, presentaciones…) o en instalaciones permanentes (tiendas, showroom, museos, megacines…). Paraddax lo comercializa en dos modelos: el Dreamoc L (dimensiones totales sobre soporte estándard de 59x54x162 -ancho,fondo, alto- y 28 kilos) y el Dreamoc XL (114,2×77,6×62 -ancho,fondo,alto- y 42 kilos).

Fuente: panoramaaudiovisual.com